No mundo da impressão, o termo arte não se refere a quadros ou pinturas, como no uso tradicional da palavra. Aqui, “arte” significa o arquivo digital final que será usado para imprimir um material gráfico. Esse arquivo contém todas as informações visuais: imagens, textos, logotipos, cores, posicionamento e tamanho exato.
Ou seja, quando alguém diz que vai “enviar a arte para a gráfica”, está falando do documento completo e revisado que servirá como base para o processo de impressão.
Para que serve a arte?
A arte tem uma função central: guiar a impressora ou gráfica na produção de um material com o visual correto. Ela mostra como deve ficar o resultado final — exatamente como o cliente espera. Nela estão definidos todos os elementos gráficos, como:
- Cores e fontes
- Tamanhos e margens
- Espaçamento e alinhamento
- Imagens posicionadas corretamente
- Logotipos vetorizados
Além disso, a arte deve seguir certos padrões técnicos, como resolução adequada, cores no modo CMYK e margens de segurança. Isso garante que o material será impresso com qualidade e sem erros de corte ou posicionamento.
Como é feita a arte para impressão?
A criação da arte geralmente é feita por designers gráficos, usando softwares especializados como Adobe Illustrator, Photoshop, CorelDRAW, ou até mesmo ferramentas online, como o Canva Pro. O objetivo é montar um arquivo que reflita com exatidão o visual final do produto impresso.
Durante esse processo, o designer precisa pensar em fatores técnicos e criativos. Por exemplo, além de escolher boas imagens e uma composição agradável, ele precisa garantir que a arte tenha a resolução correta (normalmente 300 DPI) e que esteja nas cores certas para impressão.
Qual a diferença entre arte e arte-final?
Essa é uma dúvida comum. A arte pode ser entendida como o layout ou o design em andamento. Já a arte-final é a versão pronta para impressão, com tudo revisado, ajustado e preparado tecnicamente. A arte-final inclui:
- Marcas de corte
- Sangrias
- Fontes convertidas em curvas
- Cores convertidas para CMYK
- Arquivo fechado (geralmente em PDF)
Portanto, embora os dois termos se refiram ao mesmo projeto, a arte-final é a versão definitiva e formatada corretamente para impressão.
Quais formatos de arquivo são usados para arte?
O formato mais comum é o PDF em alta resolução, pois ele preserva todos os elementos da arte e é amplamente aceito pelas gráficas. Outros formatos que podem ser utilizados, dependendo do caso, incluem:
- AI (Adobe Illustrator)
- EPS (vetorial)
- TIFF (imagens de alta qualidade)
- JPEG/PNG (em casos específicos, mas não recomendados para impressão profissional)
É importante lembrar que nem todo tipo de arquivo mantém a qualidade necessária para impressão. Por isso, seguir as orientações da gráfica é essencial antes de enviar o material.
Quais cuidados ter ao preparar uma arte?
Antes de enviar a arte para impressão, é fundamental conferir alguns pontos técnicos e visuais. Isso evita retrabalho e problemas com o material final. Veja os principais cuidados:
- Verificar se as cores estão em CMYK (não RGB)
- Confirmar a resolução das imagens (mínimo 300 DPI)
- Incluir sangrias (geralmente 3 mm em cada lado)
- Converter todas as fontes em curvas
- Garantir que o tamanho do documento esteja correto
- Fazer uma última revisão ortográfica e visual
Além disso, sempre que possível, é indicado pedir uma prova digital ou física à gráfica. Isso ajuda a garantir que tudo sairá conforme planejado.
Por que entender o que é arte é importante?
Saber o que significa arte na impressão ajuda tanto quem cria quanto quem solicita o material. Clientes que compreendem esse conceito conseguem se comunicar melhor com designers e gráficas, evitando mal-entendidos. Já profissionais ganham tempo ao receber artes bem organizadas, prontas para rodar.
Com esse conhecimento, é possível identificar se um arquivo está pronto para impressão ou se ainda precisa de ajustes técnicos. Isso reduz erros, economiza recursos e garante que o resultado final atenda às expectativas.